习书感悟

□文/图  夏仕勇

夏仕勇：

　　中国书法家协会会员

　　贵州省政协书画院特聘书画家

　　贵州画院专职书法家

一

　　我之于书法，纯属意外。对于我这样一个在基本没有任何书香的环境长大的人来说，更是不可思议。从小，看到村里红白喜事，字写得好的人就会比其他帮忙的人轻松，记记礼簿，写写对联，冷天还有火烤着；看到某个道士先生总是在农村各种大小事务中出尽风头，好生羡慕。考上师范后，才开始真正学习书法，不过很肤浅，仅仅只是分得清颜柳欧赵，知道有个王羲之罢了。当时因为学会写了几个不像样的“颜体”楷书，成了学校的小名人，还让我洋洋得意了好久。

　　曾经以为时间是一个圆圈，后来才明白，其实时间是一条直线，那些过往的日子，永远都是虚度和遗憾。走走停停，意料之外得最让人措手不及。从最开始接触书法，至今已逾二十年，有得有失，有苦有甜。让我最有感触的，就是可以一个人呆着，很久都不觉得无聊。如果不是书法，我或许现在会是一个很好的中学或小学老师，每天跟一堆可爱的学生在一起嘻嘻哈哈，这样其实蛮快乐的。

　　书法，很痛苦。很多人应该都有体会。不是面对很多人的夸奖，也不是面对很多人的批评，而是经常被不期而至的不知所措和迷茫无助所困扰。

　　书法入门很快，只要方法正确，方向不偏，自己再努力点，就会突飞猛进。可是到了一定高度，要想再进哪怕一小步，都甚是艰难，这就成了最痛苦的时候。书法本就是一门永远都充满遗憾的艺术，上一分钟才刚写完，下一分钟就满眼缺点，一直如此反复下去。

二

　　如今在网上经常会见到有人在讨论“丑书”二字，仔细一看，这些“嫉丑如仇”的人，却大都对书法不甚了解。他们甚至连真正的“丑书”是什么都不知道，只沉迷于自己对书法的粗浅认知，对一些真正的书法艺术却恶意评论、妄下论断。若真拿古人经典的作品给他们看，且把真名隐去，他们应该一样会认为很多也是“丑书”吧。要说欧颜柳赵王羲之，他们就真的都懂好在哪儿吗？钟繇王铎杨维桢，就更是看不明白了！

　　我倒是觉得江湖书法更值得说说，影响很大。这些跑江湖的大师，什么中国倒书第一人啊，中国第一龙啊，什么某某大师几代弟子啊……不胜枚举。他们在创作时需要先表演一番，然后写得咋咋呼呼，形象生动，写啥像啥，都是号称“国际级”“宇宙级”的大师，而被忽悠的人却往往非富即贵。为什么评论“丑书”的人不去评论这些江湖大师呢？我想应该还是不懂。就像武侠片里那些所谓的大师出场，往往没有多少真功夫，都活不了几集。

三

　　有人说，学习书法是没有门槛的。唱歌，每个人都可以学，但是要成为专业的歌唱演员呢？书法亦然。学习书法，必须要正确的临帖。临不是抄，抄帖一百遍一千遍也没有多大意义，临帖也不是原帖的复制，为了描摹得跟原帖一样，失去了自我，又有何意义？临帖的目的不是复制，而是创作。临帖要学习的是古人的用笔、结字、章法处理等特征，掌握规律，方能变古为我，心手双畅。

　　张怀瓘云，“夫书第一用笔，第二识势，第三裹束。三者兼备，然后为书，苟守一途即为未得。”赵孟頫云，“书法以用笔为上，而结字亦须工。盖结字因时相传，用笔千古不易。”

　　书法的核心之一在于线条，而用笔决定线条，所以解决用笔就成了学习书法的重中之重。当然结字也很重要，不同的书家、不同的环境，每个字的字形是不一样的，可以千变万化。

　　不同的工具、不同的材料、不同的心境等等都会使创作有着不一样的结果，哪怕同时间重复的作品都不可能完全相同。正是因为如此，才觉得书法越来越难，深不见底，前途无“亮”。

四

　　随着年龄增长、见识增加、经历丰富，才发现，书法就是人生。一幅作品的完成，从起笔开始到最后落款钤印，其间枯湿浓淡，大小错落，欹正相生……就如人生，从出生开始，一路走到生命的尽头，有高潮也有低谷，有苦有乐，有得到有失去，亦有悲亦有喜……

　　于我来说，书也好，画也罢，已是我生活中的一部分。总有人问，你写字画画是为了什么？我的回答是：我高兴。

　　我始终认为，书画实际就是个人的表现，字要写得好，一定是技巧与气质、风度、学识多方面的结合。涵养、学问和心境，都能通过技法这一基础在笔墨间呈现出来，甚至还能在其中反映出作者的精神状态和性格。

　　写字画画，让人感觉到自己活在现实与虚幻之间。离开喧嚣的现实，到只有自己内心的另一个世界，在里面自由翱翔，体验什么叫自由与平静。

　　肆意挥毫泼墨，但求闲适心一片！