贵州油画艺术创作的主题化展示

—— 一次油画写生作品展推出的台前幕后

　　近日，“庆祝中国共产党建党100周年‘花溪春兴’写生中国·贵州分部花溪油画写生作品展”开幕式在花溪美术馆(贵阳美术馆花溪分馆)举行。本次美展引导观众通过美术史了解油画艺术，从创作角度看“写生中国·贵州分部花溪油画写生作品展”，从艺术视角读懂贵州美术的未来……是近年贵州油画创作的一次集中展示。

美术史上的油画艺术

　　美术史通常也是延用世界通史的方法，主要分成东方和西方。从美术史的深度和广度来看，绘画艺术主要分两个画种，东方是中国画，西方是油画。诚如中国传统书画艺术名作众多那样，油画历史上的名作也非常之多。这些绘画艺术作品中，能够概括出东方艺术追求写意，西方艺术讲究写实。从1506年《蒙娜丽莎》到1851年《奥菲利亚》的无数油画名作都展示了西方绘画中对真实感的追求。这只是美术历史上的总体区分，用这个方法来概括今天的绘画艺术，显然已经与事实严重不符，以油画为代表的西方绘画，已经非常的多元化，包括脱胎于古典主义的印象派，以及后来的野兽派、立体派、抽象派等等，都展示了完全不同于过往历史所展示的创造性、多样性。有资料显示，油画传入中国的时间，大约可以追溯到明朝万历年间，看来油画这个画种很有点中国历史了，之所以被称为外来画种，主要原因在于他并未在明朝以及后续时期的中国发展起来，包括清朝宫廷画家郎世宁，也没有给中国绘画带来油画时代，油画真正发展起来，还是五四运动特别是新中国成立后，在美术院校设置油画专业从事系统的油画教学以后的事;国内油画艺术收藏的兴起，更是改革开放以后的事情。

从创作角度看本次作品展

　　“庆祝中国共产党建党100周年‘花溪春兴’写生中国·贵州分部花溪油画写生作品展”是花溪区文联组织的庆祝建党一百周年系列展览的一部分，花溪区委宣传部、区文联、区文旅委等部门有关领导出席了开幕式。写生中国·贵州分部主席、著名油画家冯志强代表写生中国·贵州分部向花溪美术馆捐赠了作品。

　　参加这次展览的作者主要有：冯志强、唐永志、李荣、刘兴彪、唐红英、杜国丽、李智勇、黄向阳、王付、冯苑、廖玉群、帅克等。参展题材主要以高原明珠花溪的景观写生为主，作品呈现出的风格比较多样化，充分展示了贵州分部在油画写生、艺术探索道路上付出的努力，如对光色表现的探索、对景观写实的表现，对意象化物象的中国特色表现，以及平面化、装饰化手法的表现等，都体现了这个艺术家群体内部个体风格的追求。再从调色手法上的纯色运用、微妙复色的灰调处理，油画刀奔放的刀味，油画笔跳动绘制过程中混色的自然融合，均体现了众多创作者驾轻就熟的造型能力。

　　近年来，写生作品展在国内渐渐多起来，然而在贵州却不多见。写生的重要性，不仅在于提高艺术家的造型表现力，更重要的是训练艺术家想象、抽象、概括的能力，是艺术家充实艺术创作内涵，提升艺术表现力的重要手段。

推动贵州美术探索创新

　　贵州美术是全国美术的重要组成部分之一，当代艺术的使命，不再满足于应物象形、随类赋彩。当代艺术需要从不同门类的艺术中吸取营养，比如，从古代诗歌中吸取营养，从现代科技中受到启发，贵州美术需在新的探索、新的思潮、新的理念下开拓创新，这样才能承接上世纪80年代 “贵州美术现象”在全国的影响，开创出新时代贵州美术崭新的、更具影响力的辉煌时刻。

　　艺术在中国的现实构成分成两个方面：一方面是全国美术院校、画院、中国美协等为代表的官方美术展览;另一方面是民间艺术家团队自发组织的展览。相对前者来说，后者的条件更艰辛、付出得更多，很多作者仅凭借个人爱好和毅力，默默耕耘一辈子，为贵州美术的发展付出了艰辛努力。显然，贵州需要更多的构建区域性、具有风格识别特征的民间美术家群体，成为更具区域风格、系统性(有一定理论研究能力)的美术家群体，如板桥艺术村，实际上就具有这样一个群体活动的基本条件。这其中还需要有计划地组织写生、创作、展览等艺术活动，争取社会认知、政府和企业的支持，提高贵州美术界的凝聚力、知名度，为开发贵州艺术品收藏市场提供更加丰富的资源，助推贵州文化旅游产业的不断发展。

　　(贵之阳　 陈　 龙)